• Public : tous publics
• Durée : 2 jours
• Stagiaires : maximum 12
• Prévoir tenue souple et décontractée et bouteille d’eau

Descriptif

Quiconque a déjà observé l’envol d’un groupe d’oiseaux migrateurs ne peut qu’être fasciné par l’assurance face à l’inconnu, l’apparente simplicité, la grâce et le courage avec lesquels ces oiseaux prennent leur vol. Et si nous les suivions dans leur vol ?

La cohésion et la bienveillance mutuelle dont ces oiseaux font preuve, sans même se parler, leur permet de faire face à l’imprévu pour traverser des océans entiers, se relayant pour remplacer celles et ceux qui fatiguent ou ont besoin du soutien du groupe. Chacun d’eux mais aussi le collectif entier sont animés d’un mouvement et d’une confiance en l’avenir qui leur permet d’accomplir cet exploit ensemble.

C’est cette confiance – en soi-même, en l’autre, dans le groupe – et le langage sans paroles du corps, du mouvement et du placement sur le plateau qui seront explorés durant ce stage.

Nous ne traverserons certes pas l’océan, mais ce travail nous amènera à oser nous lancer à jouer des scènes de durée moyennes, c’est à dire d’une demi-heure.

Et si l’on osait se faire confiance et varier notre jeu pour improviser dans la durée, jouer en conscience de nos corps et nos placements sans rien laisser au hasard ?

Ce stage se destine à tous les niveaux de pratique, et plus particulièrement à celles et ceux qui désirent découvrir les formats d’improvisation moyens et longs.

Objectifs

Les compétences qui seront développées :

• Se faire confiance : en l’autre, en soi, dans le groupe,
• Soutenir et valoriser son partenaire en jeu,
• Faire des propositions acceptables, les recevoir, y réagir,
• Jouer et assumer des scènes stables,
• Exploiter positionnements et déplacements sur le plateau,
• Oser et soutenir le groupe :
  jouer le chœur et des scènes organiques,
• Jouer des scènes improvisées de durée moyenne
  (20 à 30 minutes).

Ce que vous expérimenterez

Comment vous développerez ces compétences :

• Prendre conscience de ses facettes :
  personne, comédien·ne, personnage,
• Jouer positif : s’en amuser et s’en nourrir,
• Jouer la compétence et l’expertise,
• Propositions et réactions constructives,
• Mise en valeur de son partenaire de jeu,
• Le plaisir et l’assurance du jeu en chœur,
• La découverte du plateau :
  l’équilibrer, le déséquilibrer pour raconter,
• Ressentir et jouer l’émotion avec le collectif,
• Cultiver l’émotion avec le corps, le silence et la musique,
• Improviser un récit de durée moyenne.

Pourquoi participer

Ce que vous en tirerez :

• Cultiver la confiance en soi et dans le groupe,
• Enrichir son jeu en développant le non-verbal,
• Travailler sa facette comédien·ne (hors scène),
• Découvrir le format moyen et enrichir son jeu en format court.